Atrybuty i twórcy popularnego stylu sztuki i rękodzieła
W ramach ruchu Arts and Crafts meble z dębu o prostych liniach i minimalnym zdobieniu były niezwykle popularne w Ameryce w pierwszej ćwierci XX wieku. Styl ten został nazwany "Misja" w czasach jego świetności, ponieważ podobno był oparty na meblach znalezionych w misjach franciszkańskich w Kalifornii, według American Funiture: Tabele, krzesła, sofy i łóżka autorstwa Marvina D. Schwartza.
Od czasu do czasu ten rodzaj mebli nazywany jest także Dębem Misji, ponieważ najczęściej był wykonany z drewna dębowego, a także jako styl "Rzemieślnika".
Charakterystyka mebli misyjnych
Charakterystyczne cechy mebli w stylu misji, popularne od około 1900 do 1925 roku, są łatwe do rozpoznania. Linie będą proste i proste w przeważającej części, z bardzo małymi zakrętami i bez ozdobnego rzeźbienia. Każda rzeźbienie ma zazwyczaj kształt niewidocznych liniowych rowków. Elementy są najczęściej grube i płaskie lub kwadratowe. Ogólny wygląd jest ciężki, a niektórzy postrzegają go jako dość męski.
Kwadratowa noga Marlborough była normą dla mebli Mission, a dekoracyjne nóżki były rzadko używane. Każda obecna stopa, na przykład na stojącym stole jadalnym, jest zazwyczaj blokowana lub zmodyfikowana w stylu. Fotele i kozetki są zwykle wyposażone w szereg poziomych desek, zwanych również szykami, w poprzek obszaru, w którym spoczywałby grzbiet.
Wiele krzeseł, w tym rocka, miało skórzane fotele.
Podczas gdy fragmenty misji mogą mieć odsłonięte kołki lub czopy, elementy dekoracyjne są bardzo ograniczone do minimum w tradycji stylu Arts & Crafts. Zastosowane mosiężne i zawiasy były bardzo proste, ale dodają charakteru stylowi biurka i kredensów.
Drewno używane w meblach Mission było w większości przypadków dębem. Kolory różnią się w zależności od sztuki i producenta, ale często są lekkie lub średnio wykończone, a wiele z nich przyciemniło z wiekiem.
Kto robił meble w stylu Mission?
Meble misyjne bardzo często kojarzą się z Gustavem Stickleyem . Bez wątpienia był mistrzem tego prostego stylu, a jego twórczość uważana jest za jedną z najważniejszych. Ale Gustav Stickley, który odnosił się do swojej pracy w stylu Craftsman, miał wielu konkurentów, w tym swoich braci i innych producentów mebli, takich jak Charles Limbert i społeczność Roycroft Elbert Hubbard .
Gustav Stickley, który był architektem i wydawcą oprócz projektanta mebli, uważał, że meble powinny być wykonane dobrze, wygodne w użyciu i rozsądne. Zasadniczo była to misja w stylu misji. W 1898 roku założył to, co miało stać się Warsztatami Rzemieślników, a do roku 1900 jego twórczość została zanurzona w stylu Arts and Crafts. Zrobił praktyczne meble w Eastwood w Nowym Jorku w 1916 roku i promował swoje wyroby we własnym czasopiśmie The Craftsman .
W najprawdziwszym jednak sensie, proste, ale jednak wytrzymałe meble Limberta (kawałki bez zbyt holenderskiego wpływu) prawdopodobnie były najbliższe temu, o co chodziło w stylizacji Mission.
Jego utwory wykorzystywały cieńsze ramiaki (pionowe elementy używane w oparciu krzeseł) w porównaniu do grubszych elementów Gustava Stickleya i innych osób zajmujących się wytwarzaniem tego rodzaju mebli.
Pięciu braci Stickley w końcu stworzyło meble w stylu Mission, w tym Gustava. Spośród nich projekty L & JG Stickleya podążały najbliżej śladami Gustava. Leopold i John George czasami wprowadzali więcej płynnych krzywizn w porównaniu do kunsztu ich starszego brata.
Czy wszystkie meble misyjne są cenne?
Ważne jest, aby pamiętać, że większość mebli w stylu misji była produkowana masowo i nie wszystkie elementy są kaliberami dzieł Gustava Stickleya, lub też są pożądane wśród kolekcjonerów. Według Schwartza wiele elementów wykonanych przez mniejszych producentów nie jest szczególnie dobrze zaprojektowanych.
Nie znaczy to, że meble produkowane przez firmy braci Gustava i Limberta nie są wartościowe. Większość produktów opatrzonych marką jednej z tych firm będzie posiadała własną na rynku wtórnym.
Najbardziej wyjątkowe utwory zostały wykonane przez członków stowarzyszeń Arts and Crafts, które stały się silne na początku XX wieku. Inne meble zaprojektowane przez takich architektów, jak Frank Lloyd Wright i Charles i Henry Greene, łączyły w swoich eklektycznych projektach elementy Mission, Arts & Crafts i Art Nouveau. Są to jedne z najcenniejszych do posiadania dzisiaj.