Shakers i ich meble

Dziwne, ale prawdziwe: jedne z najbardziej wytrzymałych amerykańskich antycznych mebli, zwanych stylem Shaker, zostały wykonane nie przez jednego projektanta, ale przez grupę ludzi, którzy wierzyli w wspólne życie - i bez seksu.

Kim oni byli?

Byli to Shakers, sekta religijna kwitnąca przez większość 19 wieku. Jeden z najtrwalszych amerykańskich utopijnych eksperymentów wywodzi się z małej grupy angielskich emigrantów, którzy przybyli do Nowego Jorku w 1774 roku.

Znani drwiąco jako "Trzęsący się kwakrzy" za ich szalone tańce i transy podczas nabożeństw, wierzący (jak sami siebie nawzajem) głosili, że droga do zbawienia leży w ciężkiej pracy, powstrzymuje się od ziemskich przyjemności i nieustannej modlitwy. Praktykowali także celibat i styl życia kooperatywnego, w którym wszystkie nieruchomości były wspólną własnością. Kiedy rodziny stały się częścią społeczności Shakerów, mężowie rozstali się z żonami, a dzieci żyły oddzielnie od swoich rodziców. W szczytowym okresie w ruchu Shakerów było około 6000 członków żyjących w 19 wioskach rozciągających się od Maine do Indiany.

Kiedy zaczęli produkować meble (najpierw na własny użytek, a później na sprzedaż), rzemieślnicy Shakera kierowali się głównie współczesnymi stylami federalistycznymi, takimi jak Hepplewhite i Sheraton , z ich ideałami symetrii, proporcji i równowagi. Uprościli te linie neoklasyczne jeszcze dalej, do niemal ascetycznego stopnia.

Matka Ann Lee, założycielka ruchu, opowiadała się za tym, aby utwór był "prosty i prosty ... bez upiększeń przez wszelkie nadwyżki, które nie dodają nic do jego dobra ani trwałości".

Zamiast misternej intarsji, wyszukanych rzeźb lub grubych oklein obecnych w innych amerykańskich stylach mebli, "jakość wykonania, materiały dźwiękowe i gładkie wykończenie stały się klasycznymi elementami projektu Shaker" - zauważa Jonathan Fairbanks i Elizabeth Bates w American Furniture: 1620 to teraźniejszość.

Trzy P

Trzy P charakteryzujące Shakers - prostota, praktyczność i duma - znajdują odzwierciedlenie w ich meblach, w tym w ich krzesłach:

• Lasy różniły się w zależności od regionu, ponieważ rzemieślnicy chętnie korzystali z niedrogiego lokalnego drewna. Wspólne lasy: klon, sosna, czereśnia, orzech, orzesznik (szczególnie w przypadku przedmiotów wymagających giętych kawałków) i topoli (szczególnie do wnętrz).
• Nogi są delikatne i proste: mogą być kwadratowe lub okrągłe, często zwężane lub z delikatnym obrzękiem w środku. Nie ma ani stóp, ani wyjątkowo prostych nóżek do uchwytów ; stopki cylindryczne, strzałkowe lub gruszkowe do krzeseł i stołów.
• Wyraźne elementy złączne to ręcznie kute gwoździe i podwójne szpilki.
• Elementy konstrukcyjne obejmują stopki z kulkami i gniazdami, złącza wpuszczane i spustowe, szuflady o kształcie trapezowym i strukturę ramowo-panelową.
• Meble są często malowane lub barwione - zazwyczaj ciemnoczerwone lub zielone, a kolory nie są zabrudzone; użyto również żółtego i pomarańczowego.
• Zaprojektowane do wspólnego życia, wiele elementów jest dużych: stoły do ​​jadalni, skrzynie i stoły do ​​szycia dla dwóch osób, ale często są lekkie i kompaktowe, aby można było je łatwo przenosić i łatwo je przechowywać. Stoły miały opadające liście i nogi, które się odkręcały. Krzesła, stojaki i szafki zostały zbudowane do zawieszenia na kołkach. Często piękna praca Shakera tkwi w jego pomysłowości.

• Meble nie są pozbawione elementów dekoracyjnych, ale dekoracja jest właściwie częścią struktury kawałka. Szczególnie charakterystyczne cechy: długie "stawy palcowe"; duże, gładkie, guziki lub gałki "grzybkowe"; i szerokie listwy na oparciu krzesła. Wierzchami krzeseł zdobią zwieńczenia żołądź, pinecone lub płomień.

Ich największy hit

Razem z przegubowymi pudełkami i koszami Shakers są najlepiej znani z licznych krzeseł . Prawdopodobnie byli pierwszymi ludźmi w kraju, którzy używali i produkowali fotel bujany na dużą skalę, zgodnie ze Skarbnikiem Amerykańskiego Projektowania i Antyków Clarence'a Hornunga.

Innym wynalazkiem było krzesło "przechylne", krzesło z drabiną z oparciem i unikalnymi stopkami z kuleczkami, dzięki czemu można go odchylić do tyłu bez wysiłku. Oba były tak popularne w latach 70. XIX wieku, że Shakers opatentował i zaczął je produkować na sprzedaż dla "świata", zaznaczając je szablonami lub naklejkami "Shaker's Trade Mark, Mt.

Lebanon, NY ", strona Matki Kolonii.

Zmiana stylów i czasów

Architektura i projekty mebli zostały podyktowane przez macierzystą kolonię sekty w Nowym Jorku, a projekty te pozostały stałe w czasie. Jednak różnice regionalne rozwinęły się. Na przykład, pomimo, że ustawa Shaker Millennial nakazująca "kształty, gzymsy i gzymsy, które są tylko fantazyjne, nie mogą być wykonane przez wierzących", meble wykonane przez kolonię South Union, Kentucky często mają subtelne ozdobne detale. W przeciwieństwie do ducha wspólnoty sekty, niektórzy rzemieślnicy podpisywali swoje dzieło; godne uwagi nazwiska to Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith i Eli Kidder.

Wielu specjalistów Shaker uważa 1820-1865 "klasyczną erę" mebli Shaker. Następnie utwory zaczęły ewoluować, stając się bardziej kolorowe, a nawet odzwierciedlające współczesne style, które mogą pomóc je datować. W tych późniejszych pracach:

• Komercyjnie wykonane gałki porcelanowe zastąpiły drewniane gałki.
• Coraz częściej stosuje się kontrastujące jasne i ciemne drewno.
• Taśmy z tkaniny, wykonane z kolorowych tkanin ułożonych w wzory szachownicowe, zastąpiły plecione grzbiety i siedzenia na krzesłach.
• Kawałki są lakierowane w celu podkreślenia ziaren drewna.

Ceny i popularność

W latach 80-tych, nawet gdy ostatnie wioski Shaker były zamknięte (jedna aktywna społeczność nadal istnieje, Sabbathday Lake w stanie Maine, z zaledwie dwoma członkami od 2017 roku), zainteresowanie ich sztuką i architekturą zaczęło rosnąć. Duże elementy w dobrym stanie mogą uzyskać ceny w pięciu i sześciu cyfrach. Na aukcji Willis Henry, która odbyła się w październiku 2009 r. W Harvard w stanie Massachusetts (niegdyś w miejscu wioski Shaker), stół jadalny z kozłem zabrał 117 000 USD, a biurko do szycia sprzedano za 17 550 USD.

Zaprojektowane w epoce, w której style stawały się coraz cięższe i bardziej ozdobne, lśniące linie i niepozorne powierzchnie mebli Shaker wydają się szczególnie nowoczesne - nawet znajome - dla współczesnych oczu. Choć technicznie to należałoby do kategorii "mebli wiejskich", elementy Shaker są tak starannie wykonane, że wyglądają nie szorstko, ale są dość wyrafinowane.

Projektanci tacy jak Gustav Stickley , modernista Charles Eames i George Nakashima potwierdzili wpływ stylu Shaker na swoją pracę.