Dekorowanie wiktoriańskiego ogrodu
Podobnie jak wiele innych przedmiotów, które można było uznać za zwyczajne, meble ogrodowe stały się bogate w XIX wieku. Wiktoriańczycy kochali swoje ogrody, a także uwielbiali dekorować je wszelką niewątpliwą gorliwością, jaką stosowali w swoich domach. Zdobiły przestrzenie z urnami, rzeźbami, altanami - i oczywiście krzesłami, ławkami, kanapami i stołami. Jednym z wiodących dostawców mebli ogrodowych w tym czasie była firma Coalbrookdale Company z Shropshire w Anglii.
Krótka historia Coalbrookdale
Założona w 1709 roku rodzinna firma słynęła z produkcji żeliwa. Korzystając z ulepszonych metod, najpierw wykonano garnki z żeliwa szarego, a także wyprodukowano części do silników parowych. Ich praca obejmuje fabrykę słynnego Żelaznego Mostu w rodzinnym mieście firmy (pierwszy w całości wykonany z żeliwa) w 1780 roku, który zdobył w tym czasie pochwały biznesowe.
W latach czterdziestych ubiegłego wieku prezes firmy Francis Darby zaczął rozwijać linie mebli dekoracyjnych. Biorąc pod uwagę jego wytrzymałość i odporność na rdzę, żeliwo było idealne do sztuk przeznaczonych do użytku na zewnątrz. Właściwie obchodzone żelazo może trwać wiecznie. A ponieważ można go było produkować masowo, był bardziej ekonomiczny niż kute. To czyniło go idealnym dla rosnącej klienteli klasy średniej. To nie znaczy, że była niskiej jakości. Meble z żeliwa Coalbrookdale są uważane za jedne z najwspanialszych i najbardziej skomplikowanych w historii.
W rzeczywistości meble zdobyły hity na Wielkiej Wystawie w Londynie w 1851 roku, a sama królowa Wiktoria stała się klientem tej popularnej firmy.
Christopher Dresser, który jest postrzegany przez wielu jako pionier w ruchu Arts and Crafts w Anglii, zaprojektowany dla Coalbrookdale od 1867 roku. Podczas gdy pracował jako projektant dla firm, które stworzyły różne towary (producenci ceramiki Minton i Wedgwood wymieniają dwa ), jego stoły, krzesła, ławki, piece i stojaki na kapelusze wyprodukowane przez Coalbrookdale wyróżniają się.
Niektórzy entuzjaści antyków uznają te utwory za swoje najlepsze dzieło. "Szukaj zwiniętych geometrycznych roślin i kwiatów przeplatanych naciętymi liniami i zygzakami" - mówi Christopher Proudlove, brytyjski pisarz specjalizujący się w antykach. "Problem polega na tym, że jego utwory nigdy nie zostały podpisane, ale jego styl jest nie do pomylenia".
W 1929 r. Firma Coalbrookdale połączyła się z kilkoma innymi, zaprzestając niezależnego istnienia jako firma rodzinna. Mimo to projekty z korzeniami Coalbrookdale sprzed ponad stulecia są nadal produkowane dzisiaj ku uciesze tych, którzy je posiadają.
Style Coalbrookdale
Meble Coalbrookdale zostały zaprojektowane w różnych stylach, równolegle do mebli wewnętrznych popularnych w tym czasie, takich jak Gothic Revival, Renaissance Revival i style rokoko. Ozdobny i często bogato zdobiony - szczególnie popularne były motywy owocowe i kwiatowe - na płótnie malowano zazwyczaj kolor jasny lub biały. Kreatywna ażur nadała im lekkie powietrze, ze względu na ich bogactwa i ciężar materiału.
Kanapy , jedna z najbardziej charakterystycznych rzeczy firmy, często miały drewniane siedzenia, zwykle wykonane z drewna sosnowego. Dąb był dostępny za dodatkową opłatą, według Debbie Tice, właściciela Webberley Antiques w Wadhurst, East Sussex, w Anglii.
Coalbrookdale również wykonał meble wewnętrzne i przedmioty dekoracyjne, ale firma jest zdecydowanie najbardziej znana ze swoich mebli ogrodowych. Te pozostają najbardziej cenione przez kolekcjonerów. Jeden kawałek mebli ogrodowych, czy to kanapa, czy stół, sprzedaje się dzisiaj w tysiącach przez dealerów wysokiej klasy lub na aukcjach.
Znaki Coalbrookdale
Utwory wykonane w XIX wieku są zwykle stemplowane "Coalbrookdale" lub "CB Dale Co." Posiadają również znak latawca (diamentowy znaczek patentowy wspólny dla angielskich mebli , przed pojawieniem się numerów seryjnych) oraz sześciocyfrowy wzór lub numer modelu. Osoby rozpoczynające się od "1" wskazały datę od 1842 do 1867; osoby, które zaczynają od "2" to 1868 i później.
Jak wspomniano powyżej, ci, którzy zaprojektowali dla Coalbrookdale, nie podpisali swoich dzieł.
Niektóre cechy ich pracy, jak na przykład Christophera Dressera, są rozpoznawalne, patrząc na elementy w projektach.