01 z 06
Pierwsze dzieła Królewskiej Fabryki w Neapolu
Wczesne figurki Capodimonte, c. 1750, Fleur de Lis Mark on Base. Zdjęcie © Victoria and Albert Museum, Londyn Najwcześniejsze figurki zostały wymodelowane przez Giuseppe Gricciego w połowie XVIII w. W oryginalnej fabryce Capodimonte , Królewskiej Fabryce, założonej przez króla Karola VII w Neapolu we Włoszech. Obecnie są one rzadko spotykane na rynku wtórnym, ponieważ większość z nich znajduje się w prywatnych kolekcjach i muzeach na całym świecie.
Następujące cechy tych figurek, jak pokazano na powyższej ilustracji, oparte są na informacjach dostarczonych w kolekcjonerskich kolekcjach Capodimonte przez Catherine P. Bloom:
- Dbałość o szczegóły w postawie i ruchu z niezakłóconym wyglądem w porównaniu do elementów rokoko często spotykanych w sztuce dekoracyjnej i architekturze tego czasu.
- Ludzie we wczesnych figurek Capodimonte często mieli małe głowy w porównaniu do reszty ciała.
- Bazy były z natury bardziej skaliste niż zwykle.
- Wiele wczesnych prac było bardzo małych lub miniaturowych . Nowe osiągnięcia w twardej porcelanie w późnych latach 1700 pozwoliły jednak na większe i bardziej ambitne prace.
- Najwcześniejsze kawałki nie miały żadnych oznaczeń, ale ostatecznie nosiły znak Fleur de Lis Charlesa VII, który założył pierwszą fabrykę Capodimonte w Neapolu, a następnie przeniósł ją do Hiszpanii.
- Wcześniejsze ślady fleur de lis były grubsze . Później zmienili się w cieńszą wersję zwykle nakładaną na podstawę kawałka w kolorze niebieskim lub złotym.
Aby zbadać ewolucję wyrobów Capodimonte od końca 1700 do początku 1800, patrz strona 2.
02 z 06
Druga generacja
Capodimonte Holy Water Stoup, c. 1775-1785. Zdjęcie © Victoria and Albert Museum, Londyn Syn króla Karola VII, Ferdinand, który rządził we Włoszech, podczas gdy Charles zajmował tron w Hiszpanii, także wyprodukował figurki Capodimonte w nowo powstałej fabryce w Neapolu we Włoszech pod koniec XVIII wieku. "Złoty wiek Capodimonte" zakończył się wraz z zamknięciem fabryki na początku XIX wieku. Wykonane tam kawałki są czasami spotykane na rynku wtórnym dzisiaj, ale większość z nich znajduje się w prywatnych kolekcjach i muzeach na całym świecie.
Poniższe cechy, jak pokazano na powyższym zdjęciu, można znaleźć w tych figurkach i innych obiektach przedstawiających ludzi:
- Figurki drugiej generacji pokazały przełom pod względem realistycznej mimiki twarzy .
- Tradycyjne bazy figur były często bardziej okrągłe, a nie skaliste, a niektóre miały jedynie ozdobną spiralę wzdłuż krawędzi.
- Wiele, ale nie wszystkie figurki wykonane w tym czasie odzwierciedlały życie na dworze królewskim lub nowo powstającej klasie średniej, która ogromnie zafascynowała Ferdynanda.
- Fabryka Ferdinanda zaczęła używać pierwszej korony i znaku Neopolitan N.
. Aby zobaczyć, w jaki sposób współczesne figurki Capodimonte porównują się do starszych dzieł Royal Factory, patrz strona 3.
03 z 06
Nowoczesne figurki w porównaniu
Figurka Antonio Borsato zatytułowana "Lover's Lane", sprzedana w 2012 roku przez Barkus Farm Antiques za 7500 $. Zdjęcie dzięki uprzejmości Barkus Farm Antiques (www.rubylane.com/shop/barkusfarm) Późniejsze figurki noszące bogatą tradycję porcelany Capodimonte zostały wykonane w XX wieku przez wiele fabryk i pracowni. W rzeczywistości prace Capodimonte zainspirowały Signorę Carozzi do założenia Industria Lombardo Porcellane Artistche (ILPA) w 1925 roku.
Z tej firmy powstała bardziej znana Industria Porcellane Artistche (IPA). Wielu artystów oderwało się od King's Porcelain i wielu innych wytwórni. Większość tych elementów została oznaczona jakąś formą korony z logo N podobnym do używanego przez fabrykę Capodimonte drugiej generacji. Jeśli jednak korona i znak Neopolitan N nie pasują dokładnie do starszej wersji, to przedmiot, który masz, nie został wykonany w późnych latach 1700 do wczesnych lat 1800-tych.
Wśród włoskich artystów, którzy wytwarzali wyroby w tradycji Capodimonte w XX wieku, był Antonio Borsato, którego twórczość została tu zilustrowana. Te skomplikowane utwory są w dużej mierze postrzegane jako bardziej nowoczesne rozszerzenie Capodimonte, jak odnotowano w książce Capodimonte Collectibles autorstwa Catherine P. Bloom. Są najczęściej o wiele bardziej wyszukane, szczegółowe i realistyczne w porównaniu ze sztuką dekoracyjną produkowaną przez oryginalną Fabrykę Królewską w Neapolu pokazaną na stronach 1 i 2 tej cechy.
Aby przyjrzeć się zaskakująco skromnej zastawie stołowej wykonanej przez Capodimonte w Royal Factory, patrz strona 4.
04 z 06
Wczesne zastawy stołowe wyprodukowane w Royal Factory w Neapolu
Capodimonte Plate, c. druga połowa XVIII wieku, korona i znak neopolski N. Zdjęcie © Victoria and Albert Museum, Londyn Wczesne nie figuratywne lub kwiatowe przedmioty, takie jak zastawa stołowa, produkowane przez fabrykę Capodimonte Charlesa VII w Neapolu we Włoszech, a później w Hiszpanii, były bardzo proste i nieskomplikowane z natury pod względem formy. Większość dekoracji na tych obrazach odzwierciedlała sceny duszpasterskie lub martwe natury, takie jak owoce. Kawałki te nie są zbyt niezwykłe i można je łatwo pomylić z przedmiotami mniej wartościowymi, gdyby przypadkiem znajdowały się na dzisiejszym rynku wtórnym. Wiele z nich oznaczono logo Fleur de Lis w Royal Factory.
Syn Karola VII, Ferdinand, nadzorował nową fabrykę Capodimonte w Neapolu, a jego ojciec rządził w Hiszpanii. Jego fabryka, która działała do początku 1800 roku, produkowała również przedmioty takie jak talerze, kubki i talerzyki z widokiem na miasto, a czasem przedstawiające wykopaliska i historyczne znaczenie Pompei. Inne historyczne odniesienia, takie jak wpływy egipskie i mitologiczne, również zostały użyte w połączeniu z neoklasycznym wystrojem. Kawałki te byłyby najprawdopodobniej oznaczone oryginalną koroną i neopoglądowym znakiem N.
Współczesne Capodimonte ma bardziej złożony charakter, w tym takie przedmioty, jak figurka pokazana na stronie 3, kwiatek pokazany na stronie 5 oraz ozdobne pudełko na biżuterię pokazane na stronie 6 tej funkcji.
Aby dowiedzieć się więcej o kwiatach i kwiatowych aranżacjach dokonanych przez Capodimonte, patrz strona 5.
05 z 06
Figurki kwiatowe i inne motywy kwiatowe
Capodimonte Rose Made by Napoleon, sprzedane w 2012 roku przez Barkus Farm Antiques za 175 USD. Zdjęcie dzięki uprzejmości Barkus Farm Antiques (www.rubylane.com/shop/barkusfarm) Kwiaty Capodimonte zostały po raz pierwszy wyprodukowane w czasach Charelsa VII, króla Neapolu, rzekomo z powodu jego silnej alergii na kwitnące rośliny. Bardziej prawdopodobne jest, że inni królowie w Europie ustalili popularny styl dekorowania swoich pałaców porcelanowymi kwiatami, a on podążył za jego przykładem, jak mówi Catherine P. Bloom w książce Capodimonte Collectibles .
Porcelanowa komnata w Portici, królewskim pałacu Karola VII, była wypełniona gromadami kwiatów i winorośli wykonanych w Królewskiej Fabryce Capodimonte. Ten niezwykły pokój jest teraz prezentowany w Muzeum Capodimonte w Neapolu.
Wyjątkowe kwiaty kolekcjonerskie wykonane ręcznie w tradycji Capodimonte przez Napoleona, podobnie jak tutaj pokazane, są dziś częściej spotykane przez kolekcjonerów. Zostały one dokonane w ciągu ostatnich kilku dziesięcioleci przez wiele różnych firm, a wiele z nich oznacza ich wyroby odmianą pierwszej korony i znaku Neopolitan N używanego przez oryginalną fabrykę Capodimonte. Niektóre mają etykiety foliowe zawierające więcej informacji identyfikujących, takich jak określona nazwa firmy. Style różnią się nieco w zależności od firmy, a każda z nich ma unikalne cechy, a niektóre są bardziej precyzyjnie wykonane niż inne. Wartość zależy od kunsztu.
Większe kosze wypełnione kwiatami i lampami z motywami roślinnymi noszącymi wariacje logo Capodimonte zostały również wyprodukowane w XX wieku przez szereg różnych włoskich firm, a także figurki pokazane na stronie 3 tej funkcji.
Aby wyświetlić szkatułkę na biżuterię autorstwa Capodimonte około 1900 roku, patrz strona 6.
06 z 06
Inne tradycyjne przedmioty
Okładka na biżuterię Capodimonte Oversize oferowana na sprzedaż za 3000 dolarów na wystawie West Palm Beach Antiques w 2010 roku. Fot. Jay B. Siegel Choć nie jest to powszechne, ta duża szkatułka na biżuterię jest doskonałym przykładem typu Capodimonte, który określa to, co wielu kolekcjonerów rozpoznaje, wraz z kwiatowymi elementami, jak tradycyjne Capodimonte. Nie są to prawdziwe kawałki Capodimonte wykonane w królewskiej fabryce na początku, ale raczej przedmioty wykonane w tym stylu. Ta szkatułka z biżuterią jest drobnym, cennym kawałkiem.
Podobnie jak ten, wiele sztuk kolekcjonerów Capodimonte napotyka dziś na odmianę pierwszej korony i neopoglądowego znaku N w użyciu na przełomie XVIII i XIX wieku. Te elementy nie są prawie tak stare, z których większość wyprodukowano od 1920 roku. Czasami są one oznaczone nazwą firmy oprócz znaku "N", lub po prostu mają znak taki jak Capodimonte Włochy napisane w złocie. Mogą mieć etykietę z naklejkami zawierającą więcej informacji identyfikujących, które zostały usunięte lub znikały przez lata.
Aby ocenić celowość tych późniejszych elementów, należy dokładnie przyjrzeć się wykonaniu obrazu włączonego do projektu. Cenne wyroby Capodimonte będą miały drobne szczegóły, podczas gdy kawałki o niższej jakości naśladują styl, ale często są słabo wykonywane. Zobacz, jak twarze są malowane, na przykład, aby pomóc w określeniu jakości.
Aby zobaczyć inne przykłady tego rodzaju Capodimonte wykonane w pierwszej połowie 20 wieku, które były wcześniej w Muzeum Liberace w Las Vegas, Nevada, kliknij tutaj.